Siglo de Oro español (Barroco)

A partir de la culminación de la Reconquista de la península ibérica por parte de los Reyes Católicos y coincidiendo con el descubrimiento de América (1492), se inició en España una época de auge que corresponde a su apogeo imperial y artístico, ésta época se prolongó en el tiempo hasta darla por terminada en 1681, fecha en la que falleció Calderón de la Barca, a esta época de esplendor en las ciencias, política y en el arte se la conoce con la denominación de El Siglo de Oro Español.

La prosa barroca

Los dos grandes autores de la prosa barroca son Francisco de Quevedo y Baltasar Gracián.

Francisco de Quevedo, es uno de los mejores prosistas del Barraco. Sus obras abarcan temas y enfoques muy variados: festivo, satírico, ascético, político... Entre ellas destacan los Sueños y la Historia de la vida del busc6n, llamado don Pablos.

• Los Sueños son un conjunto de piezas breves en las que el autor satiriza toda clase de caracteres, estamentos y oficios.

• El Buscón narra la vida de Pablos, un pícaro hijo de un barbero ladrón y una bruja celestina. La prosa de Quevedo es tan ácida y expresiva como su poesía: el autor crea neologismos e imágenes muy originales, juega con el significado de las frases hechas y se vale de las hipérboles para caricaturizar personajes y situaciones, como ocurre en la descripción del licenciado Cabra, célebre personaje del Buscón caracterizado por su avaricia.

El teatro barroco

En el siglo XVII se impone una formula teatral nueva, creada por Félix Lope de Vega. Frente a la concepción didáctica clásica, Lope defiende que el teatro debe tener como fin deleitar al público. Los rasgos de esta nueva propuesta teatral son los siguientes:

1. División de la obra en tres actos o jornadas, que se corresponden con las tres fases del desarrollo de la trama: exposición, nudo y desenlace.

2. Mezcla de lo trágico y lo cómico en la misma obra. En las obras serias, por ejemplo, aparece la figura del gracioso, un personaje cómico que actúa como contrapeso.

• Ruptura de las unidades de tiempo y lugar. En las obras de Lope la acción dramática abarca varios días y se desarrolla en varios lugares, en contra de las normas clásicas. Tampoco se suele cumplir la unidad de acción, ya que es frecuente la aparición de acciones paralelas.

• Métrica adaptada a las situaciones.

• Lenguaje acorde con la condición social del personaje. La nueva fórmula teatral de Lope de Vega se impuso en el siglo XVII y fue seguida por otros dramaturgos barrocos, como Calderón de la Barca y Tirso de Molina.

EL ESTILO CULTERANO O GONGORINO

En la actualidad la crítica considera el culteranismo como una manifestación original del conceptismo. Góngora utiliza todos los procedimientos formales de este estilo y los enriquece a través del recargamiento formal. Las principales características del estilo culterano son las siguientes:

• El vocabulario y la sintaxis son los instrumentos que se emplean para conseguir una expresión sonora y llena de plasticidad; para ello, se utilizan abundantes cultismos tomados del latín e hipérbatos.

• Se omite un término y se reemplaza por otro que alude a él (mediante sinónimos, perífrasis, etc.).

• Se sustituyen términos habituales por metáforas originales y sorprendentes que se utilizan con profusión.

• Abundan las enumeraciones ornamentales y las citas mitológicas y eruditas.

LOS TEMAS DE LA POESÍA BARROCA

Los autores barrocos trataron los siguientes temas:

• El amor: según las convenciones petrarquista y neoplatónica; pervive el tópico de la belleza de la mujer, que a veces se parodia.

• La naturaleza: descripciones mucho más realistas y minuciosas en las que se utilizan colores brillantes y vivos.

• La mitología: junto al tratamiento serio del tema aparece la degradación grotesca del mundo mitológico.

• El paso del tiempo y la muerte: la vida vuelve a verse como un camino hacia la muerte; aparecen símbolos ligados a la idea de caducidad de las cosas: las ruinas, las calaveras, las flores, los relojes o los candiles.

• El desengaño: se medita sobre el carácter engañoso e inestable de la experiencia sensorial y de las cosas terrenales.

• La apariencia y la realidad: se desarrolla en subtemas (la vida como teatro, los afeites o la vida es sueño).

• La religión: se expresan en la poesía los conflictos espirituales del poeta que, a menudo, reflexiona sobre la benevolencia divina, el infierno o el poder de la gracia.

Fragmentos De Obras Famosas del Siglo de Oro

Historia de la Vida del Buscón (Francisco de Quevedo 1626) (Fragmento)

Él era un clérigo cerbatana , largo sólo en el talle, una cabeza pequeña, pelo bermejo (no hay más que decir para quien sabe el refrán3 ), los ojos avecindados en el cogote, que parecía que miraba par cuévanos , tan hundidos y escuros , que era buen sitio el suyo para tiendas de mercaderes; la nariz, entre Roma y Francia 6 , porque se le había comido de unas Literatura barroca buas de resfriado, que aún no fueron de vicio porque cuestan dinero; las barbas descoloridas de miedo de la boca vecina, que, de pura hambre, parecía que amenazaba a comérselas; los dientes, le faltaban no sé cuántos, y pienso que por holgazanes y vagamundos 8 se los habían desterrado; el gaznate largo como de avestruz, con una nuez tan salida, que parecía se iba a buscar de comer forzada de la necesidad; los brazos secos, las manos como un manojo de sarmientos cada una. Mirado de media abajo, parecía tenedor o compás, con dos piernas largas y flacas

Principales Poetas Barrocos

Los principales poetas barrocos son GÓNGORA, creador y máximo exponente del culteranismo; QUEVEDO, principal poeta del conceptismo, y Lope DE VEGA, al margen de ambos estilos, aunque más próximo en ocasiones al primero. Además, destacan otros mucho poetas: el conde de Villamediana, los hermanos Argensola, Juan De Jáuregui, Luis Carrillo Y Sotomayor, Francisco De Rioja, Pedro Soto De Rojas, Juan de Arguijo, Andrés Fernández de Andrada

Datos Biográficos de Principales autores

Francisco de Quevedo

Francisco de Quevedo y Villegas nació en Madrid en 1580. Alcanzó muy joven fama como escritor y emprendió una carrera política que le llevó a ocupar puestos influyentes en la corte, pero también a sufrir prisión en varias ocasiones. Murió en 1645, en Villanueva de los infantes (Ciudad Real). Quevedo trata todo tipo de temas tanto en prosa como en verso. Fue un escritor polifacético, capaz de cultivar con idéntica maestría registros y géneros muy diferentes. De él ha dicho el literato argentino Jorge Luis Borges que, más que un hombre, es «una dilatada y compleja literatura». En su poesía hay poemas filosóficos, religiosos y morales, poemas amorosos, poemas satíricos, poemas laudatorios... El estilo de Quevedo revela un dominio magistral de la lengua. La ironía, la parodia, los juegos de palabras y las metáforas son constantes en su poesía. Con frecuencia recurre a expresiones vulgares e inventa nuevas voces (neologismos). Quevedo adopta así una actitud de juego permanente con el lenguaje, Quevedo es uno de los mejores prosistas del Barraco. Sus obras abarcan temas y enfoques muy variados: festivo, satírico, ascético, político... Entre ellas destacan” los Sueños” y la “Historia de la vida del buscón”, llamado don Pablos.

• Los Sueños son un conjunto de piezas breves en las que el autor satiriza toda clase de caracteres, estamentos y oficios.

• El Buscón narra la vida de Pablos, un pícaro hijo de un barbero ladrón y una bruja celestina.

La prosa de Quevedo es tan ácida y expresiva como su poesía: el autor crea neologismos e imágenes muy originales, juega con el significado de las frases hechas y se vale de las hipérboles para caricaturizar personajes y situaciones, como ocurre en la descripción del licenciado Cabra, célebre personaje del Busc6n caracterizado por su avaricia.

Luis de Góngora

Luis de Góngora y Argote (nacido Luis de Argote y Góngora) (Córdoba, 11 de julio de 1561-ibídem, 23 de mayo de 1627) fue un poeta y dramaturgo español del Siglo de Oro, máximo exponente de la corriente literaria conocida, más tarde y con simplificación perpetuada a lo largo de siglos, como culteranismo o gongorismo, cuya obra será imitada tanto en su siglo como en los siglos posteriores en Europa y América. Como si se tratara de un clásico latino, sus obras fueron objeto de exégesis ya en su misma época.

Aunque Góngora no publicó sus obras (un intento suyo en 1623 no fructificó), éstas pasaron de mano en mano en copias manuscritas que se coleccionaron y recopilaron en cancioneros, romanceros y antologías publicados con su permiso o sin él. El manuscrito más autorizado es el llamado Manuscrito Chacón (copiado por Antonio Chacón, Señor de Polvoranca, para el Conde-Duque de Olivares), ya que contiene aclaraciones del propio Góngora y la cronología de cada poema.

Lope de Vega

Félix Lope de Vega y Carpio nació en Madrid en 1562. Durante su agitada vida tuvo intensas relaciones amorosas con varias mujeres, de las que deja testimonio en muchos poemas. Sus profundas convicciones religiosas le llevaron a hacerse sacerdote en 1614. Murió en Madrid en 1635. Aunque Lope se dedicó sobre todo al teatro, cultivó también otros géneros literarios, entre ellos, y de Literatura barroca 5 forma destacada, la poesía lírica. Su obra poética presenta dos vertientes: la popular (villancicos, seguidillas, romances...) y la culta, que se orienta hacia el conceptismo. Los temas fundamentales que trata son el amor y la devoción religiosa. La producción teatral de Lope es muy amplia: actualmente se conservan unas cuatrocientas obras, pero escribió más de mil, algunas tan conocidas como Fuente Ovejuna 0 El caballero de Olmedo.

• Fuente Ovejuna aborda el problema del honor y el conflicto entre villanos y nobleza. El relato, que está basado en unos hechos reales, gira en torno a Fernán Gómez: comendador que abusa de una aldeana por lo que el pueblo se amotina y mata al agresor.

• El Caballero de Olmedo se basa también en un suceso real. Don Alonso, caballero de Olmedo, está enamorado de Inés, una dama de Medina. En su viaje entre las localidades vallisoletanas de Medina y Olmedo es asesinado por varios caballeros encabezados por don Rodrigo, al que mueven los celos